德山藝術(shù)空間業(yè)主高云奇先生

人們普遍認(rèn)為，藝術(shù)品收藏市場已經(jīng)成為繼房地產(chǎn)和股票市場之后全球第三大朝陽投資行業(yè)——盡管受到二戰(zhàn)以來全球最嚴(yán)重的經(jīng)濟(jì)危機(jī)的嚴(yán)重打擊，目前的收藏市場市場并沒有受到致命的折磨。 對于其他行業(yè)來說，雖然早已成為“咸魚翻身”的第一投資戰(zhàn)場。

對于世界四大藝術(shù)品交易中心之一的武漢來說，藏家們的眉頭早已舒展。 面對夏季拍賣趨勢的臨近和旺盛的市場氣氛，上海藝術(shù)品拍賣公司呈現(xiàn)出忙碌的景象。 而且，就像所有的花束不一定在夏天綻放一樣，位于廣州西郊——曾經(jīng)創(chuàng)造過許多市場神話的地方——的德山藝術(shù)空間仍然人煙稀少。

德山藝術(shù)空間的老板高云奇先生是上海的一位資深藝術(shù)品收藏家，但現(xiàn)在的他卻一反常態(tài)，像個(gè)閑人，整天和自己的兔子為伴。

在我看來，這是因?yàn)槔峡嫉牟仄反笠?guī)模轉(zhuǎn)手，尤其是購買了大量前衛(wèi)的裝置藝術(shù)，導(dǎo)致他的地位與現(xiàn)在的市場完全相距甚遠(yuǎn)。 而且他的下手之猛烈和規(guī)模讓很多藝術(shù)品市場專家都感到驚訝，所以我認(rèn)為老考是目前中國最瘋狂的藝術(shù)品收藏家！

中國著名前衛(wèi)藝術(shù)家朱金石小型裝置作品《霧浪》

高云琪目前

“大閘蟹”收藏家？

藝術(shù)品投資作為人們普遍認(rèn)可的高回報(bào)投資方式，非常講究投資時(shí)機(jī)。 早或晚都不是最精明的選擇。 關(guān)于老考的收藏史，我想直白地強(qiáng)調(diào)，他并不是人們心目中純粹的收藏家。 在他的收藏履歷中，藝術(shù)品收藏與投資之間從來沒有出現(xiàn)過明顯的斑馬線——事實(shí)上，這是中國收藏界的普遍現(xiàn)象，所以沒有必要混淆。

我多次看到藝術(shù)家抱怨：“現(xiàn)在中國沒有收藏家，因?yàn)樗麄兒芸炀蜁盐覀兊淖髌贩诺绞袌錾腺u錢！” 這種觀點(diǎn)可能是對收藏行業(yè)的誤解。 歷史上從來不存在只進(jìn)不走的收藏家，只是他們持有作品的時(shí)間長短而已。 除非是官員，否則他們之所以把藏品藏起來，就是因?yàn)檫@種玩法不允許陽光照射。 畢竟，藝術(shù)品有市場，那就是人們賺錢的地方。

為什么說老考是最瘋狂的收藏家？ 基于以下兩點(diǎn)理解：

首先，裝置藝術(shù)在中國目前的收藏領(lǐng)域?qū)儆凇皞?cè)門”。 首先，裝置藝術(shù)在中國的歷史只有20多年。 雖然在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域還屬于一個(gè)小門類，但國內(nèi)目前還沒有開放的交易平臺。 更重要的是，由于中國缺乏推廣裝置藝術(shù)的社會力量，對于可以說擁有7000萬收藏者的中國收藏隊(duì)伍來說，了解裝置藝術(shù)的人很少，所以更談不上了解。 與此同時(shí)，中國裝置藝術(shù)目前正處于自身發(fā)展的中期階段。 本質(zhì)上，它還處于蠶食西方當(dāng)代藝術(shù)思想和表現(xiàn)形式的模仿階段。

事實(shí)上，我們不能忽視一個(gè)基本現(xiàn)實(shí)：一些中國裝置藝術(shù)家已經(jīng)在國際上享有盛譽(yù)，他們的作品已經(jīng)被世界知名美術(shù)館和博物館收藏，并獲得了國際榮譽(yù)。 雖然這些現(xiàn)象構(gòu)成了“墻內(nèi)花開，墻外香”的最新版本。

其次，放棄市場上流行的題材，選擇幾乎很難賣出去的作品。

以我對老高的了解，他絕對不是中國首富。 他只是鄧小平倡導(dǎo)改革開放后第一批致富的人。 與金融業(yè)報(bào)告顯示的數(shù)據(jù)相比，在中國，比老考更有錢的人有數(shù)萬之多。 比如，南京收藏家劉益謙先生擁有數(shù)百億資產(chǎn)，所以劉先生在2009年夏季拍賣會上花費(fèi)2億元人民幣訂購幾件天價(jià)藝術(shù)品并不瘋狂。 ..

老考收藏的第一件裝置藝術(shù)作品是2005年，是秦玉芬的《風(fēng)無聲》。 在外行看來，不過是幾十把裹著絲綢的芭蕉扇，而他得到的價(jià)格卻是六十萬人民幣。 從今天到現(xiàn)在，德山藝術(shù)空間偌大的展廳和倉庫里，堆滿了老考新近收藏的所謂裝置藝術(shù)作品。 為了收藏這類裝置藝術(shù)，他曾經(jīng)表現(xiàn)出自己的收藏成就和令人羨慕的知名藏品，如劉小東的代表作品《古來英雄出少年》、《高臺跳水》、《男孩》等。 《誰在半夜抽煙》等系列作品，市場上非常受歡迎的中國形象藝術(shù)領(lǐng)軍人物尚揚(yáng)系列作品、尹朝陽系列作品幾乎被他搶購一空。

拋棄市場上的熱門作品，用自己幾乎所有的力量去購買和收藏那些小到幾乎難以變現(xiàn)的裝置藝術(shù)，這對老考這樣的收藏家來說不算瘋狂，但又算什么呢？ ？

其實(shí)這個(gè)推論只是我的初步考察。 我知道老考在收藏領(lǐng)域并不是一個(gè)新人。 早在20世紀(jì)80年代，他就已開始涉足收藏市場，并取得了不錯(cuò)的成績。 現(xiàn)在這個(gè)看似瘋狂的舉動，一定隱藏著他的收藏策略。

三天時(shí)間，與中國藝術(shù)品市場知名人士、民生建設(shè)銀行品牌部首席總監(jiān)、炎黃藝術(shù)館館長何巨星先生進(jìn)行了交談。 他說：“高先生這次的收藏改革有點(diǎn)像在等兔子——他已經(jīng)走到了市場的前面。”

我覺得何先生的觀點(diǎn)就像七寸上打蛇一樣！

經(jīng)濟(jì)全球化背景下，經(jīng)濟(jì)一體化必將促進(jìn)中西思想、藝術(shù)的碰撞與交流。 就中國當(dāng)代藝術(shù)而言，僅僅六年前，它的處境與明天的裝置藝術(shù)非常相似。 當(dāng)時(shí)，我親眼目睹了很多人在看待當(dāng)代藝術(shù)時(shí)的戲謔和纖細(xì)的表情。 而轉(zhuǎn)眼間，從2003年到2007年，一些中國當(dāng)代藝術(shù)作品就像市場上的鵜鶘一樣，一飛沖天，其良好的市場狀況被西方人感嘆為“中國奇跡”！

在西方，裝置藝術(shù)早已受到社會的廣泛認(rèn)可，并在許多美術(shù)館中占據(jù)了非常重要的地位。 甚至藝術(shù)學(xué)院也開始提供裝置藝術(shù)課程并授予學(xué)位。 世界上主要展示裝置藝術(shù)的博物館，如著名的法國巴黎裝置藝術(shù)博物館、美國紐約卡帕街裝置藝術(shù)中心等都享譽(yù)海內(nèi)外。 六年來，不少從西方藝術(shù)院校畢業(yè)的碩士生都成為了裝置藝術(shù)家……裝置藝術(shù)已經(jīng)成為西方當(dāng)代藝術(shù)不可分割的重要組成部分。

陰險(xiǎn)的老考，對你個(gè)人來說，這是你和中國收藏市場之間的一場博弈。

你心里一定想成為吃第一只龍蝦的中國收藏家吧！

高云起是從什么樣的裝置藝術(shù)開始的呢？

毫無疑問，高云起是中國裝置藝術(shù)最重要的收藏家之一。 他收藏什么樣的裝置藝術(shù)？ 這是我關(guān)心的問題。

德善藝術(shù)的作品展示空間為1200平方米，其中裝置藝術(shù)展示空間高達(dá)7米。 推開兩扇大鐵門，一個(gè)巨大的藝術(shù)空間突然出現(xiàn)在你的眼前，仿佛來到了一座生產(chǎn)巨型機(jī)器的大型廠房。 首先映入眼簾的是中國著名前衛(wèi)藝術(shù)家朱金石的小型裝置作品《霧浪》。 它長13米，直徑3.5米。 它看起來像是一條巨大管道的一半，或者可能是筆直向下飛去的。 大瀑布，其所用材料全部取自中國的宣紙、竹竿等。

與《海浪迷霧》相鄰的作品有：

王魯炎的《看見》。 這是一件完全由碳鋼制成的小型作品，體積為10 x 3 x 3.5米。 它顯示了幾組鋸片相互切割。 除了閃爍的冷光之外，作品還有極其嚴(yán)格的對稱性；

“誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)？” 作者：秦玉芬 “體積4×2×2米，《危險(xiǎn)的誘惑》9×1.2米；還有朱金石的《從有限到無限》、唐青年的《皮包》、李雷的《中國新聞》。 ..

站在這幅藏品里，老考難掩得意和得意的表情。

他指著王魯炎的《鋸》說：“你看那些鋸片，它們在互相切割，這體現(xiàn)了一種悖論的關(guān)系。從人與人之間的關(guān)系來看，如果你傷害了別人，你也一定會受苦。”從人與自然的關(guān)系來看，人類已經(jīng)破壞了環(huán)境，人類的未來仍將充滿危險(xiǎn)”；

他指著秦玉芬的《誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)？》 ”，說：“鐵絲網(wǎng)是一種防御障礙工具。 當(dāng)你保護(hù)自己的時(shí)候，你也傷害了自己。 比如，人類思想的交流，每一次碰撞，都可能推動歷史的進(jìn)步，而鐵絲網(wǎng)卻阻礙了這樣的交流”； 雖然他特別偏愛朱金石的《海浪迷霧》。 他說：“著名詩人、文化學(xué)者李陀先生有一個(gè)想法，他想聚集一批文化人，面對《波濤之霧》，討論一天，看看你能解釋一下嗎？”其內(nèi)涵清楚嗎？”

如果李拓的創(chuàng)意能夠得以實(shí)現(xiàn)，這對于中國裝置藝術(shù)的發(fā)展來說確實(shí)是一次有意義的探索。

問題在于，裝置藝術(shù)誕生以來，傳統(tǒng)的藝術(shù)內(nèi)涵從未像裝置藝術(shù)那樣得到近乎無限的拓展和延伸。 換句話說，裝置藝術(shù)家創(chuàng)造了一個(gè)他無法把握的世界，每個(gè)聽者都可以按照自己的理解來分析它，從而在理論上形成一個(gè)更廣闊的無限宇宙。 就像老高對自己的作品集的評論一樣，完全是他自己的，對別人沒有任何指導(dǎo)意義。

然而，學(xué)術(shù)問題對當(dāng)前中國藝術(shù)市場的影響已經(jīng)減弱。 人們更愿意了解的是，作為中國裝置藝術(shù)最重要的國外收藏家之一，他的收藏有多大？

據(jù)我了解，高云起已經(jīng)收藏了數(shù)十件裝置藝術(shù)作品，涉及中國著名裝置藝術(shù)家朱金石、王魯炎、秦玉芬、唐青年、李紅軍、李雷等，以及一些年輕人。藝術(shù)家的作品。 其中，小型裝置藝術(shù)作品應(yīng)該有十幾件，包括朱金石的《海浪迷霧》、《從有限到無限》和《沉浸》，以及秦玉芬的《誰發(fā)明了鐵絲網(wǎng)？ ” 》、《無語的風(fēng)》、《危險(xiǎn)的誘惑》、王魯炎的《電鋸驚魂》、李雷的《中國新聞》等等。必須強(qiáng)調(diào)的是，以朱金石、王魯炎、秦玉芬為代表的裝置藝術(shù)家都是他們是中國裝置藝術(shù)發(fā)展的中堅(jiān)力量，屬于“墻內(nèi)開花，墻外芬芳”的中國藝術(shù)家。以秦玉芬的《無語的風(fēng)》為例，該作品曾在意大利、西班牙、長期在法國等美國藝術(shù)博物館展出，并展出過十余次，而國內(nèi)一些重要的當(dāng)代藝術(shù)博物館也收藏了她的其他作品。

這里還有一個(gè)常識要補(bǔ)充：根據(jù)國際慣例，裝置藝術(shù)作品的數(shù)量是唯一的，藝術(shù)家不得以任何理由或手段復(fù)制同一作品。

在我看來，如果把收藏市場和藏家之間的關(guān)系看成是一場游戲，那么軍隊(duì)出身的老考，擅長做戰(zhàn)略安排。 過去，他是市場的大贏家；現(xiàn)在，他是市場的大贏家。 如今，他正在對中國裝置藝術(shù)進(jìn)行一場“豪賭”。 老考雖然是一個(gè)有愛心的人，但他絕對不是一個(gè)魯莽的賭徒。 從這個(gè)角度來說，我想他已經(jīng)對中國藝術(shù)市場的未來做出了自己清晰的判斷——他不需要整個(gè)市場，而只需要這個(gè)面包小角落。

然而，未來中國藝術(shù)市場的一小部分對于個(gè)人來說已經(jīng)足夠巨大了。 所以，看似瘋狂的老考，其實(shí)是足智多謀的。

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